Wolf VOSTELL
TV Cubisme-Liege
Art vidéo - 0:20:00 - couleur - Allemagne - 1985

retour

Projections et présentations sur moniteur
> 1963-1971
Sun in your head, 1963
Starfighter, 1967
20.Juli Aachen, 1967
Notstandsbordstein, 1969
Brotvermessung, 1969
Ruhender Verkehr, 1969
Vietnam, 1968-71
(Chaque vidéo 7 Min. - durée totale 49 Min., n&b)
> 1972 - T.O.T. - 45 Min., n&b
> 1972 - Désastres - 45 Min. couleur
> 1976 - Derriére l'arbre - 45 Min. couleur
> 1980 - TV-Butterfly - 45 Min. couleur
> 1982 - Siberia Extremena - 45 Min. couleur
> 1982 - TV-Montparnasse - 60 Min. Farbe, 5 bandes simultannées
> 1983 - Die Nackten und die Toten - 60 Min. couleur TV-Cubisme-Liège - 20 Min. couleur
> 1985 - Epos Vostell - 15 actions, environments et instllations de 1968-1987 en Europe et USA. 240 Min. couleur, n&b
> 1988 - Das Frühstück des Leonardo da Vinci in Berlin - Un dé-coll/age Fluxus Happening. 1988 Berlin 75 Min. couleur
> 1990 - Le Cri - Concert Fluxus pour 90 musiciens - 60 Min. couleur

retour

Présentation d'une documentation audiovisuelle sur l'œuvre de Wolf Vostell
> 1992 Vostell 60 - Rétrospective 1992 - Une documentation de la rétrospective W. Vostell dans 6 musées - 75 Min. couleur
> 1993 Wolf Vostell "Sara-Jevo"- Nouveaux travaux - Une documentation de l'exposition personnelle - W.Vostell en septembre 93 à la Galerie Fine - Art Rafael Vostell - 4 Min. Couleur

retour

Biographie

"Chaque humain est un oeuvre d'art!" Wolf Vostell.
C'est à Paris que Vostell (née en 1932 à Leverkusen) développe le principe du "dé-coll/age" qui devient le centre de ses démarches. Avec Allan Kaprow il est à l'origine de la création des happenings. Son premier Happening, en 1958 à Paris, avait pour titre "Le théâtre est dans la rue", où il demandait aux passants d'effectuer un montage de débris d'auto accidentée. Vostell est, avec Nam June Paik, le pionnier des expérimentations vidéos. En 1963, avec "Sun in your head", Vostell réalise la première vidéo expérimentale à partir d'images brouillées de télévision, images effacées ou complètement détruites. En tant que participant à la création du mouvement Fluxus en Allemagne, Vostell organise, en 1962, en collaboration avec Paik et Maciunas, le premier Festival International Fluxus à Wiesbaden. Jusqu'à sa mort en 1998 à Berlin, Vostell a répondu avec ses créations à la situation politique, médiatique et culturelle en énoncant sa vision esthétique et politique de l'art et de l'analogie : "L'art équivaut à la vie - la vie équivaut à l'art".

Born in 1932 at Leverkusen. Between 1950 and 1953 he studied photolithography. In 1954-55 he studied painting and typography at Wuppertal, and painting, graphic art and anatomy at the École des Beaux-Arts, Paris. He noticed the word "décollage" in connection with a plane crash on the front cover of the Figaro. He used this term to refer to the process of tearing down posters, and for the use of mobile fragments of reality. During this period, he got to know the composer Karlheinz Stockhausen. In 1957 he studied at the Düsseldorf Academy, at the same time engaging in studies of the Talmud and iconographic investigations of the paintings of Hieronymous Bosch. From 1958 he organized his Décoll/age happenings. He also studied the psychology of C. G. Jung and travelled to Spain. In 1960 he married Dona Mercedes Guardado Olivenza. In 1962 he was one of the founders of FLUXUS in Wiesbaden. The first FLUXUS Festival was held at Wiesbaden, later going on tour to Copenhagen and Paris. From 1963 to 1965 he had one-man exhibitions and organized Happenings in New York. In 1964 he carried out the first FLUXUS events and Happenings at the Galerie Block, Berlin. Tha largest and most complex Happening, lasting for six hours in twenty-four places, was held in Ulm. In 1965 he published the documentary volume Happening, Fluxus, Pop Art, Neuer Realismus with Jürgen Becker. In 1966 he carried out the Happening Dogs and Chinese not allowed in New York, which lasted 14 days, took place over all New York and used the entire subway network. He was also given a retrospective by the Kölner Kunstverein. In 1968 he founded LABOR with Kagel, Feussner and Heubach. In the same year he realized the Electronic Décoll/age Happening Space which was shown in Nuremberg and in a special exhibition at the Venice Biennale. In 1969 he founded the Kombinat 1 in Cologne and made his first car set in concrete. In 1971 he moved to Berlin. In 1972 the Neuer Berliner Kunstverein commissioned him to make the film Désastres, in which a sleeping-car and bodies were set in concrete. In 1974 he had his first large retrospective in the ARC 2 at the Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, an expanded version of which was shown at the Nationalgalerie, Berlin, in 1975. In 1976, the Museo Vostell Malpartida was founded. He was included in the documenta "6", Kassel, in 1978. In 1978-79 he was given three large retrospectives in Spain. In 1981 he created a mobile museum in Nordrhein-Westfalen in the form of a "FLUXUS train", consisting of containers with environments. The train stopped at 15 stations.

retour

Biographie développée

"Chaque humain est une œuvre d'art!" (... ou: le dé-collage-fluxus happening est la sanctification du phénomène vital de l'œuvre d'art) - Wolf Vostell.
C'est au moyen de telles phrases que Wolf Vostell (né en 1932 à Leverkusen) a formulé, dès le début des années 60, sa vision esthétique et politique de l'art de l'analogie "L'art équivaut à la vie - la vie équivaut à l'art". Si bien que l'artiste d'action tire les conséquences de "objet trouvé", de Marcel Duchamp, dans lequel il compare les moments de la vie à des œuvres d'art rencontrées ("Vie trouvée"). Dans cette mesure, la comparaison de l'homme à une œuvre d'art est multiple et ambiguë, comme l'explique plus en détails Vostell: cet homme, qui est déjà artiste, ne l'était pas au début. Il s'agissait plutôt d'une "structure unique ", qui peut devenir créative grâce aux qualités esthétiques de ses simples fonctions, en les utilisant en tant que phénomènes rencontrés (Vostell considère les yeux, le bruit des pensées et le système nerveux comme des œuvres d'art) et au travers desquelles il s'épanouit. Wolf Vostell renvoie à l'exemple célèbre de Shakespeare, qui a pu, au travers d'Hamlet, découvrir ce qu'il était, et non pas l'inverse, c'est-à-dire découvrir Hamlet au travers de Shakespeare. Pour ressentir la vie comme un art, un processus d'esthétique doit s'établir. L'artiste l'atteint au moyen du Happening: il s'agit d'une mise en place particulière de la réalité liée à des événements de la vie, qui se traduisent par un "langage d'images d'action" et "une action de langage imagé" (Vostell).
C'est de Fluxus et du Happening de l'artiste que vient le concept de décollage en image. C'est aussi de là qu'il en a tiré l'idée d'opposer esthétiquement les actualités et le résultat de la compréhension de ses œuvres. Vostell, qui se considère comme le descendant du dadaïsme, a découvert plus qu'un simple principe artistique avec le décoll / age, comme Max Ernst dans le Collage: il a donné naissance à la base de sa propre théorie de l'art. Cette naissance a eu lieu le 6 septembre 1954, époque à laquelle Vostell était en première année à l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts et assistant de A. M. Cassandre, après avoir effectué son apprentissage de lithographie (1950-53). Dans un café, il entend par hasard une information du "Figaro" selon laquelle un avion se serait écrasé juste après son décoll / age. D'autres présages de détachement de choses collées, de séparations, de départs, de morts étaient le fondement de ses œuvres constituées de coupures de journaux, de morceaux transposés et de peinture, associant des montages d'objets réels et de photographies rendues méconnaissables en utilisant de la craie et de la gouache. En 1957, Vostell arrive à la Kunstakademie de Düsseldorf. Au début des années 1960, il crée des décoll / ages sur différents thèmes socio-politiques, comme, par exemple, la disposition sérielle et la peinture d'un exemplaire du Life-Magazin avec en couverture "Fidel Castro" (1963), ou l'œuvre "Wochenspiegel / Beatles" (1961/66) recouverte d'affiches collées les unes aux autres. Les bases sont recouvertes de plusieurs couches de panneaux, dont les couches inférieures ont été mises à jour en arrachant ou brûlant les couches supérieures. La fragmentation des morceaux de texte et les inscriptions témoignent de la méthode de travail de Vostell, qui utilise la destruction non pas comme un acte destructeur mais plutôt comme une nouvelle forme esthétique de dévoiler les choses de manière composée et fragmentaire.
Le fait que, d'une part, ses peintures soient souvent apparues en série ou comme des œuvres uniques durant la préparation de ses actions et ses Happenings et que, d'autre part, le processus soit mis en relief comme un déroulement de l'action a une signification primordiale. L"Happening", défini à la fois comme événement et action par Vostell et Allan Kaprow en 1963, offrait une authenticité particulière de l'expérience.
Le premier Happening de Wolf Vostell avec un téléviseur et des pièces de voitures a eu lieu en 1958 dans le Passage de la Tour, à Paris, sous le titre "Le théâtre est dans la rue". Il était le premier artiste à ajouter une télévision dans ses objets et à, ainsi, intégrer à son travail le monde extérieur changeant et scintillant. Selon une déclaration de Vostell, ces impulsions étaient à la base des premières expérimentations de Nam June Paiks avec la vidéo et les allemands de Cologne étaient donc les pionniers de ce nouveau média, bien avant les new-yorkais.
Vostell utilise d'abord la télévision comme une sculpture d'information, qu'il intègre à son environnement de manières multiples. Plus tard, il crée plusieurs vidéos et films, dans lesquels il applique sa technique du décoll / age et l'enrichit (voir "Die Nackten und die Toten", 1983 et "TV-Cubisme Liège"). En 1959, l' Happening "Fernseh-Dé-coll / age für Millionen" a lieu à Cologne. La même année, il épouse l'espagnole Mercedes Guardado Olivenza. Quelques années après, il s'installe à Cologne car, depuis 1954, il est en contact avec Stockhausen. De plus, il pense avoir là-bas plus de possibilités de réalisation avec les nouveaux médias qu'à Paris grâce au fonctionnement avant-gardiste des studios électroniques de la Westdeutschen Rundfunk (WDR). Il a ainsi pu vivre et développer dès le début l'ascension de Cologne en tant que métropole artistique. En tant que participant à la création du mouvement Fluxus en Allemagne, Vostell organise, en 1962, en collaboration avec Paik et Maciunas, le premier Festival International Fluxus qui, pour des raisons d'organisation, a lieu à Wiesbaden. Vostell explique dans une interview avec Gabriele Lueg qu'il prend part au mouvement Fluxus par égard pour les peintres américains inspirés par John Cage sous l'aspect "Musique des artistes formés". Il affirme aussi que chacun des "Fluxistes" apporte déjà sa propre vision, ce qui ne facilite pas la création d'une définition de la vie et de l'esprit. La volonté de Vostell de lier la vie quotidienne à l'interdisciplinarité se tourne, tout comme Maciunas, contre toute forme de séparation de l'art et de la vie, de séparation artistique de l'artiste et de l'acteur ainsi que du publique, qu'il affiche délibérément dans ses formes anti-artistiques.
A partir de 1961, Vostell travaille de plus en plus avec les estompes de décoll/age et organise "Cityrama: 26 lieux à Cologne", un voyage à travers les rues de Cologne ayant pour sous-titre "Démonstrations permanentes réalistes". C'est dans ces rues qu'il a puisé l'inspiration pour ses panneaux de décoll / age représentant des ruines et des murs. Il souhaitait présenter ses œuvres dans leur contexte en tant que "ready-mades". Il a effectué ce genre de promenade dans la ville montrant la vie quotidienne à plusieurs reprises (In, Ulm um Ulm, und um Ulm herum, 1963; Paris 1963 et Wuppertal 1964), comme par exemple à Paris, où le public intéressé a été conduit en bus dans les différents endroits à voir de la ville et a ainsi pu passer un moment de vie en commun.
Wolf Vostell, qui parle cinq langues et habite depuis 1961/62 dans quatre pays à la fois (Allemagne, Italie, France, Espagne), met en place, en 1968, en collaboration avec Mauricio Kagel, Feussner et Heubach "Labor e.V.", une société interdisciplinaire pour la recherche acoustique et visuelle, qui hélas n'existe que sous la forme d'une manifestation "Course de 5-jours" dans le parking souterrain de la Kunsthalle de Cologne. Un an plus tard, Vostell mesure de manière provocante l'Opéra de Cologne avec du pain lors d'une Happening ("Brotvermessung") et enrobe de béton une voiture. Il doit exposer son œuvre baptisée "ruhender Verkehr" (circulation silencieuse) sur un parking, devant le vieux musée Wallraf Richartz, mais on le lui interdit au dernier moment. En 1970, la fermeture temporaire de l'exposition "Happening & Fluxus" à cause de manifestants contre les actions de Nitsch et Muehl, à l'association pour l'art de Cologne, illustre bien les forces contre-productives qui existent à Cologne. En 1970 / 71, juste avant de partir pour Berlin, Wolf Vostell met en place deux importants Happenings en train ("Salat" a eu lieu dans le train entre Cologne et Aachen), ainsi que sa symphonie vietnamienne pour l'année Beethoven (1970) qu'il n'a jamais réalisée. Il souhaitait passer 72 heures sur le quai 7 b de la gare de Cologne et accueillir les voyageurs qui arrivaient des différents trains et des quatre points cardinaux en leur proposant de faire du repassage ou du lavage, en leur offrant des couronnes, et en leur cuisinant des œufs sur le plat. Le thème du voyage, du mouvement dans différentes directions, comme celui du train, jouent un rôle prépondérant chez Vostell. C'est ce qui en ressort aussi en 1981, lorsque Vostell parcourt la Ruhr et va jusqu'à Cologne, Berlin et Bonn en train Fluxus, dans lequel il a installé le "Musée Mobile Vostell". Chaque wagon est décoré dans un style Happening de l'artiste. Dans un, il donne un "concert Fluxus noir", durant lequel le public produit des sons en parcourant le conteneur, dans un salon en béton, il met en évidence "l'Isolement de l'homme", dans un troisième, "Trop grande stimulation des médias", on voit une vieille Daimler Benz équipée de 20 téléviseurs. Dans chaque ville, il y avait ensuite un programme culturel dont le titre changeait d'une ville à l'autre suivi d'un autre programme collant à l'esprit de Vostell, par exemple un débat à Aachen ou la querelle avec les médias à Oberhausen (Exemple: Aachen - le chemin contradictoire, Oberhausen - le chemin médium).
A l'occasion du 9 novembre 1989, Vostell met en place un écran de télé géant de 6 mètres sur 3 et un personnage en béton d'apparence humaine habillé d'acrylique et de plomb. Cette mise en scène devait afficher au grand jour la misère de l'humanité, tout en gardant un peu d'espoir. La même année, il crée "Millionenkasten", un ensemble de photos de déblayeuses et d'objets réels tels que des téléviseurs couleur et des briques, dans le but d'évoquer la grisaille de l'après-guerre.
Wolf Vostell se consacre ensuite à l'environnement équipé de Ready-mates, aux assemblages ("Umgraben"(1970), "Lippenstiftbomber", "Yuste", 1975) et aux sérigraphies avec des titres ironiques ("Jetzt sind die Deutschen wieder Nr. 1 in Europa", 1968). Dans les années 80, il multiplie les dessins et les peintures à l'huile. Alors qu'il s'était déjà intéressé aux modèles de l'histoire de l'art dans les années 50, il crée, en 1983, plusieurs dessins de tableaux connus, tels que la bataille disparue d'Anghiari, de Leonardo, les Demoiselles d'Avignon, de Picasso et des tableaux de Barnett Newman.
Vostell sculpte aussi plusieurs monuments, comme "2 Beton-Cadillacs in Form der nackten Maja" pour le Skulpturenboulevard de Berlin en 1986/87 ou "VW für Zen", en plastique, à l'occasion des jeux olympiques de Séoul en 1988. Lors du "Festa di un'altro Mondo", en 1996, à Milan, il crée une sculpture de 18 mètres de haut composée d'un Mig russe, de voitures, de pianos et de téléviseurs. Depuis 1992, l'artiste Fluxus avait le titre de professeur et un musée qui lui était dédié, le Museo Vostell Malpartida à Cáceres, avait été réouvert en 1994. Wolf Vostell est mort en 1997 à Berlin.
(Texte de Lilian Haberer - source: newmedia.org)

retour HAUT de page

OUVRAGES GENERAUX
CATALOGUES D'EXPOSITIONS
ECRITS PERSONNELS
ARTICLES DE REVUES ET JOURNAUX
HAPPENINGS
CONCERTS
EXPOSITIONS INDIVIDUELLES
EXPOSITIONS COLLECTIVES

OUVRAGES GENERAUX (sélection)
> BALTZER W. et BIERMAN A.W., Treffpunkt Parnass Wuppertal 1949-1965, Cologne (Allemagne), 1980.
> BLOCK René, Grafik des Kapitalistischen Realismus, Berlin (Allemagne), 1971.
> BLOCK René, Druckgrafik 71-76, Berlin (Allemagne), 1976.
> DREYFUS Charles, Happenings & Fluxus, Galerie 1900-2000, Paris (France), 1989.
> GNICHWITZ S., Kunst geht in die Fabrik, Bonn (Allemagne), 1987.
> HENDRICKS John, Fluxus Codex, New-York (Etats-Unis), 1988.
> HERZOGENRATH Wulf, Videokunst in Deutschland 1963-1982, Stuttgart (Allemagne), 1982.
> HIGGINS D., VOSTELL Wolf, Pop Architektur, Concept Art, Dusseldorf (Allemagne), 1969.
> HUBERT M., L'innomable, Toulouse (France), 1986.
> KAPROW Allan, Assemblages, Environments and Happenings, New-York (Etats-Unis), 1966.
> LEBEL J.-J., Le happening, Paris (France), 1966.
> NÖTH, Strukturen des Happenings, Hildesheim (Allemagne); New-York (Etats-Unis), 1972.
> OHLFF H., Pop und die Folgen, Dusseldorf (Allemagne), 1968.
> SABER W., 'Das Ei' als mediengrammatik zum documenta-projekt von Vostell, Cassel (Allemagne), 1977.
> SCHILLING Jürgen, Aktionskunst. Identität von Kunst und Leben?, Lucerne (Suisse); Francfort (Allemagne), 1978.
> WEBER Hubert Michael, Psychologische Untersuchungen zu Vostell-Happenings, Universität zu Köln, Cologne (Allemagne), 1989.
> WICK R., Vostell Soziologisch, Bonn (Allemagne), 1969.
> WICK R., Zur Soziologie Intermediärer Kunstpraxis Happening-Fluxus-Aktionen, Cologne (Allemagne), 1975.

retour HAUT de page

OUVRAGES GENERAUX
CATALOGUES D'EXPOSITIONS
ECRITS PERSONNELS
ARTICLES DE REVUES ET JOURNAUX
HAPPENINGS
CONCERTS
EXPOSITIONS INDIVIDUELLES
EXPOSITIONS COLLECTIVES

CATALOGUES D'EXPOSITIONS (sélection)
> Wolf Vostell. Phaenomene, Galerie Block, Berlin (Allemagne), 1965.
> Vostell. Bilder. Verwischungen, Happening Notationen 1961-1966, Cologne (Allemagne), 1966.
> Vostell. Dé-coll/agen 1954-1969. Happenings 1958-1969, Galerie Block, Berlin (Allemagne), 1969.
> Wolf Vostell. Elektronisch, Neue Galerie im Alten Kulturhaus, Aix-la-Chapelle (Allemagne), 1970.
> Wolf Vostell. Mania, Galerie van de Loo, Munich (Allemagne), 1973.
> Vostell. Environments / Happenings 1958-1974, Arc2, Musée d'art Moderne de la Ville de Paris, Paris (France), 1974 / 1975.
> Vostell- Retrospektive 1958-1974, Nationalgalerie, Berlin (Allemagne); Neuer Berliner Kunstverein, Berlin (Allemagne), 1975.
> Wolf Vostell, Museum am Ostwall, Dortmund (Allemagne); Kestner-Gesellschaft, Hanovre (Allemagne); Centro Miró, Barcelone (Espagne), 1977.
> Programmheft "Shakespeare Hamlet", Heyme / Vostell, Cologne (Allemagne), 1978.
> Vostell. Meine süße Augenweide, Berlin (Allemagne), Edition Ars Viva!, 1979.
> Wolf Vostell. Dé-coll/agen. Verwischungen. Schichtenbilder. Bleibilder. Objektbilder 1955-1979, Kunstverein, Braunschweig (All.), 1980.
> Vostell. Fluxus-zug. Das mobile Museum. 7 Environments über Liebe Tod Arbeit (exposition itinérante), Berlin (Allemagne), 1981.
> Vostell. Pour Mémoire. Tableaux et dessins 1954-1982, Musée de Calais, Calais (France), 1982.
> Wolf Vostell. Neue Bilder, Galerie Wewerka, Berlin; Wolf Vostell. Neue Zeichnungen, Galerie Ars Viva!, Berlin; Wolf
> Vostell. Werkstatt, Nationalgalerie, Berlin (Allemagne), 1983 / 1984.
> Wolf Vostell. La dépression endogène (environement), Recologne les Ray (France), 1984.
> Vostell. Das plastische Werk 1953-87, Mult(H)ipla, Milan (Italie), 1987 (introduction de Jürgen Schilling).
> WEDEWER Rolf (dir.), Vostell. Retrospektive zum 60. Geburtstag, Bonn; Cologne; Leverkusen; Mülheim (Allemagne), 1992.
> SEEMANN E.A., Wolf Vostell. Leben = Kunst = Leben, Kunstgalerie Gera, Gera (Allemagne), 1993 / 1994.
> Wolf Vostell in nordrheinwestfälischen Sammlungen. Eine Ausstellung zum 65. Geburtstag, Kulturabteilung Bayer AG,
> Erholungshaus, Leverkusen (Allemagne), 1997.

retour HAUT de page

OUVRAGES GENERAUX
CATALOGUES D'EXPOSITIONS
ECRITS PERSONNELS
ARTICLES DE REVUES ET JOURNAUX
HAPPENINGS
CONCERTS
EXPOSITIONS INDIVIDUELLES
EXPOSITIONS COLLECTIVES

ECRITS PERSONNELS (sélection)
> VOSTELL Wolf, Permanente Realistische Demonstration, Cityrama I., Galerie Schwarz, Milan (Italie), 1961.
> BECKER Jochen, VOSTELL Wolf, "Happenings, Fluxus, Pop art, Nouveau Réalisme, eine Dokumentation", Reinbek (Allemagne), 1965.
> VOSTELL Wolf, "Happening", Theater heute, Berlin (Allemagne), numéro 5, 1965.
> VOSTELL Wolf, Dé-coll/age 6, Francfort (Allemagne), 1967.
> VOSTELL Wolf, Dokumentation, Edition R. Block, Berlin (Allemagne), 1968.
> VOSTELL Wolf, Miss Vietnam, San Francisco (Etats-Unis), 1968.
> VOSTELL Wolf, "Aktionen, Happening und Demonstrationen seit 1965", Reinbek (Allemagne), 1970.
> VOSTELL Wolf, Happening und Leben, Neuwied (Allemagne); Berlin (Allemagne), 1970.
> VOSTELL Wolf, Elektronisch, Neue Galerie, Aix-la-Chapelle (Allemagne), 1970.
> VOSTELL Wolf, Betonierungen, Hinwil (Suisse), Edition Howeg, 1971.
> VOSTELL Wolf, Mania, Galerie van de Loo, Munich (Allemagne), 1973.
> VOSTELL Wolf, De 1958 à 1978. Environments, Pintura, Happenings, Dibuixos, Video, Fundació Joan Miró, Barcelone (Espagne), 1978.
> VOSTELL Wolf, Hamlet. Projekte und Idee meiner Medienkonzeption zu Hamlet, Schauspielhaus, Cologne (Allemagne), 1979.
> VOSTELL Wolf, Hamlet / Shakespeare (avec Heyme H.G.), Württembergisches Staatstheater, Stuttgart (Allemagne), 1980.
> VOSTELL Wolf, Garten der Lüste, Edition Ars Viva!, Berlin (Allemagne), 1981.
> VOSTELL Wolf, Fluxus. Aspekte eines Phänomens, Kunst-Museumsverein, Wuppertal (Allemagne), 1982.
> VOSTELL Wolf, Hamlet / Phönizerinnen, Württembergisches Staatstheater, Stuttgart (Allemagne), 1982.
> VOSTELL Wolf, Die Nackten und die Toten, Edition Ars Viva!/Edition Wewerka, Berlin (Allemagne), 1983.
> VOSTELL Wolf, Tauromaquia, Galeriea Lucas, Gandia (Espagne), 1989.

retour HAUT de page

OUVRAGES GENERAUX
CATALOGUES D'EXPOSITIONS
ECRITS PERSONNELS
ARTICLES DE REVUES ET JOURNAUX
HAPPENINGS
CONCERTS
EXPOSITIONS INDIVIDUELLES
EXPOSITIONS COLLECTIVES

ARTICLES DE REVUES ET JOURNAUX (sélection)
> AGÚNDEZ GARCÍA J. A., "El Archivo Happening & Fluxus de Volf Vostell", Revista de Extremadura, numéro 1, 1990.
> BERGMANN R., "Die Decollage als Kunstprinzip", Künstler, Kritisches Lexikon der Gegenwartskunst, Munich (Allemagne), éd. 13, 1991.
> CALDUCH E., "Cáceres: suenõs y piedras. El Museo Vostell de Cáceres", El País Semanal, Madrid (Espagne), numéro 233, 1981.
> GIROUD M., "Wolf Vostell. TV-dé-coll / age 1958 / 85", Cahier de l'Arca, (France), numéro 3, 1985.
> HACKER D., "Autopsie eines Happenings", Zeitung der 7. Produzentengalerie, Berlin (Allemagne), 1972.
> HUBERT M., "Entre prelas y berrugas el Museo en los Barruecos de Malpartida, Cimal International, Valence (Esp.), numéro 32-33, 1987.
> KAROLUS P., "Wolf Vostell", Kunst, Stuttgart (Allemagne), numéro 34, 1969.
> MERKERT J., "Pre-Fluxus Vostell", Art and Artists, Londres (Grande-Bretagne), numéro 8, 1973.
> RYWELSKI H., "Seconde Réalité", Aujourd'hui Allemagne, Paris (France), numéro 57 / 58.
> SCHILLING Jürgen, "Sobre el último Vostell", Cimal, Valence (Espagne), numéro 30, 1986.
> SIMON S., "Wolf Vostell's Action Imagery", Art international, Paris (France), numéro 9, 1968.
> WICK R., "Zur Theorie des Happenings", Kunstforum International, Wetzlar (Allemagne), vol. 8-9, 1973.

retour HAUT de page

OUVRAGES GENERAUX
CATALOGUES D'EXPOSITIONS
ECRITS PERSONNELS
ARTICLES DE REVUES ET JOURNAUX
HAPPENINGS
CONCERTS
EXPOSITIONS INDIVIDUELLES
EXPOSITIONS COLLECTIVES

HAPPENINGS (sélection)
> 1954-51 / 54: Skelett, Wuppertal (Allemagne) / 58: Le théâtre est dans la rue, Passage de la Tour de Vanves, Paris (France) / 59: Fernseh-Dé-coll/age für Millionen, Cologne (Allemagne) / 61: Cityrama 1, Cologne (Allemagne)
> 1962: Mondolocog 9 (non réalisé), Paris (France) - P.C. Petite Ceinture, Paris (France) - Rockin, Rue de Rokin, Amsterdam (Pays-Bas)
> 1963: TV-Burrying, Yam-Festival, Segals Farm, New Brunswick (Etats-Unis) - NEIN 9, Dé-coll/agen, Galerie Parnass, Wuppertal (Allemagne)
> 1964: Sun in your head, Leisden Plein Theater, Amsterdam (Pays-Bas) - You, Long Island (Etats-Unis) - Schnell im Bild, Galerie Loehr, Francfort (Allemagne) - Nie wieder - never jamais, Technische Hochschule, Aix-la-Chapelle (Allemagne) - In Ulm, um Ulm und um Ulm herum, Ulm (Allemagne) - Weisser als Weiss, ZDF, Dusseldorf (Allemagne)
> 1965: Phänomene, Galerie René Block, Berlin (Allemagne) - 24 Stunden, Galerie Parnass, Wuppertal (Allemagne) - Berlin 100 Ereignisse - 100 Minuten-100 Stellen für Zufallspublikum, Galerie René Block, Berlin (Allemagne)
> 1966: Put a Tiger in Your Tank, New-York (Etats-Unis) - Galerie Something, Long Island (Etats-Unis) - Dogs and Chinese not allowed, Something Else Press Gallery, Long Island (Etats-Unis) - Rebellion plus minus dé-composition, ICA, Londres (Grande-Bretagne) - Seh-Buch, Buchmesse, Francfort (Allemagne) - 3 Kontinent H, New-York (Etats-Unis); Buenos Aires (Argentine); Berlin (Allemagne)
> 1967: Miss Vietnam, Galerie Tobies & Silex, Cologne (Allemagne) - 21 Projektoren, Galerie Tobies & Silex, Cologne (Allemagne)
> 1968: 5-Tage-Rennen, Kunsthalle, Cologne (Allemagne)
> 1969: Brotvermessung, Oper, Cologne (Allemagne) - Telemetrie, Forum-Galerie van de Loo, Munich (Allemagne) - Notstandbordstein, Galerie van de Loo, Munich (Allemagne) - Rasten und Tanken, Galerie van de Loo, Munich (Allemagne) - 100 mal Hören und Spielen, WDR, Cologne (Allemagne)
> 1970: California Zephir (non réalisé), Chicago (Etats-Unis) - Vietnam Sinfonie (non réalisé), Cologne (Allemagne)
> 1970-1971: Salat, dans le train Cologne-Aix-la-Chapelle (Allemagne)
> 1972: Schnee, Galerie d'Art en Progrès, Zurich (Suisse) - Désastres, Rangierbahnhof, Berlin-Grunewald (Allemagne)
> 1973: Mania, Kunstverein, Hanovre (Allemagne) - Calvario, Galeria La Bertesca, Milan (Italie) - Berlin-Fieber, Neuer Berliner Kunstverein, Berlin (Allemagne)
> 1974: Becher, Radio Bremen, Brême (Allemagne) - Erdbeeren, Kurfürstendamm, Berlin (Allemagne)
> 1975: Der Heuwagen, Universität, Essen (Allemagne)
> 1976: Regen, Festival Kaprow-Happening-Actionen-Vostell, Berlin (Allemagne) - Derrière l'arbre, Galerie G., Barcelone (Espagne)
> 1978: Der Heuwagen, Universität, Essen (Allemagne)
> 1984: Inferno, Sommerakademie, Salzbourg (Autriche)
> 1988: Das Frühstück des Leonardo da Vinci in Berlin, Borsig-Halle, Berlin-Tegel (Allemagne)
> 1991: Auto-TV-Hoch-Zeit, Galerie Michael, Darmstadt (Allemagne)

retour HAUT de page

OUVRAGES GENERAUX
CATALOGUES D'EXPOSITIONS
ECRITS PERSONNELS
ARTICLES DE REVUES ET JOURNAUX
HAPPENINGS
CONCERTS
EXPOSITIONS INDIVIDUELLES
EXPOSITIONS COLLECTIVES

CONCERTS (sélection)
> 1960: Plakatphasen, Barcelone (Espagne)
> 1961: Dé-coll/age Solo, Galeriehaus Lauhus, Cologne (Allemagne) - Simultans, Galeriehaus Lauhus, Cologne (Allemagne) - Lemons, Studio Vostell, Cologne (Allemagne)
> 1962: Neodada in der Musik, Kleines Theater, Dusseldorf (Allemagne) - Kleenex 1, Museum, Wiesbaden (Allemagne) - Kleenex 2, Kunsthandel Monet, Amsterdam (Pays-Bas) - Kleenex 3, Nikolaikirche, Copenhague (Danemark) - Lichtverwischung, 2e Festival Fluxus, Copenhague (Danemark) - Kleenex 4, Centre Américain, Paris (France)
> 1963: Kleenex 5, Kunstakademie Düsseldorf, Dusseldorf (Allemagne) - Morning Glory, Third Rail Gallery, New-York (Etats-Unis) - Décollage, Third Rail Gallery, New-York (Etats-Unis)
> 1965: Chinatown, Avantgardefestival, New-York (Etats-Unis)
> 1970: Fluxus Konzert, Kunstverein, Cologne (Allemagne) - Fluxus Konzert, Stuttgart (Allemagne)
> 1975: Fandango, Galerie Multipla, Milan (Italie)
> 1979: Romancero Gitano, Fundació Joan Miró, Barcelone (Espagne) - Alem-Tejo, Vos-Tejo, Fundação Calouste Gulbenkian, Lisbonne (Portugal) - Radio Fish, Galerie Ars Viva!, Berlin (Allemagne)
> 1982: El jardin de las Delicas, Radio Bremen, Brême (Allemagne) - El jardin de las Delicas II, Centre Culturel de Calais, Calais (France)
> 1983: La Siberia Extremena, Museo Vostell, Malpartida de Cáceres, Cáceres (Espagne) - La Siberia Extremena, Museum van den Hedendaagse Kunst, Gand (Belgique) - La Siberia Extremena, Grande Salle E.L.A.C., Lyon (France) - El Tango de Hormigon, Buenos Aires (Argentine) - Fluxus Konzert, 17e Biennale, São Paulo (Brésil) - Fluxus Konzert, Galerie Wewerka, Berlin (Allemagne)
> 1984: Dé-coll/age Fluxus Musica Acción, Teatro Escalante, Valence (Espagne)
> 1985: El jardin de las Delicas, Fundação Calouste Gulbenkian, Lisbonne (Portugal)
> 1986: Concierto Fluxus, Deutsches Institut, Madrid (Espagne)
> 1990: Piano - 9. November 1989, Berlin (Allemagne) - Le Crì, Salle Polyvalente du 11e arrondissement, Paris (France)
> 1994: Sara-Jevo-Pianos, Fundación Miró, Palma de Mallorca (Espagne)

retour HAUT de page

OUVRAGES GENERAUX
CATALOGUES D'EXPOSITIONS
ECRITS PERSONNELS
ARTICLES DE REVUES ET JOURNAUX
HAPPENINGS
CONCERTS
EXPOSITIONS INDIVIDUELLES
EXPOSITIONS COLLECTIVES

EXPOSITIONS INDIVIDUELLES (sélection)
> 1958-65 / 58: Salones Educatión y Descanso, Cáceres (Espagne) / 60: Galeria Sala Lux, Cáceres (Espagne) / 61: Galerie Haro Lauhus, Cologne (Allemagne) - Galerie Le Soleil dans la Tête, Paris (France) / 62: VIe Salon de Mayo, Barcelone (Espagne) - Galerie Monet, Amsterdam (Pays-Bas) / 63: Galerie Parnass, Wuppertal (Allemagne) - Smoolin Gallery, New-York (Etats-Unis) / 64: Galerie Loehr, Francfort (Allemagne) / 65: Studio Kurt Fries, Ulm (Allemagne) - Galerie René Block, Berlin (Allemagne)
> 1966: Kunstverein (rétrospective), Cologne (Allemagne) - Something Else Gallery, New-York (Etats-Unis)
> 1967-69 / 67: Museum of Contemporary Art, Chicago (Etats-Unis) - Galerie René Block, Berlin (Allemagne) - Galerie Tobies & Silex, Cologne (All.) / 68: Galerie Hake, Cologne (Allemagne) / 69: Galerie van de Loo, Munich (Allemagne) - Galerie Kuhn, Aix-la-Chapelle (Allemagne)
> 1970: Galerie Kuhn, Aix-la-Chapelle (Allemagne) - Galerie Inge Baecker, Bochum (Allemagne)
> 1971: Galerie René Block, Berlin (Allemagne) - Galerie Art Intermedia, Cologne (Allemagne) - Galerie René Block, Berlin (Allemagne) - Galerie von Kolzynski, Stuttgart (Allemagne) - Galerie Hauswedell, Hambourg (Allemagne) - Galerie Hauswedell, Baden-Baden (Allemagne) - Galerie Kerlikowsky und Kneiding, Munich (Allemagne) - Galerie Press, Constance (Allemagne) - Galerie Inge Baecker, Bochum (Allemagne) - Galerie Bama, Paris (France)
> 1972: Museum, Bochum (Allemagne) - Galerie van de Loo, Munich (Allemagne) - Kunstverein, Fribourg (Allemagne) - Galerie Art in Progress, Zurich (Suisse) - Galerie Argelander, Bonn (Allemagne)
> 1973: Galerie van de Loo, Munich (Allemagne) - Galleria la Bertesca, Milan (Italie) - Goethe-Institut, Marseille (France)
> 1974: Galerie Inge Baecker, Bochum (Allemagne) - Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris (rétrospective), Paris (France) - Kunsthalle, Brême (Allemagne) - Galleria la Bertesca, Milan (Italie) - Galleria Multipla, Milan (Italie) - La Scala Vincon, Barcelone (Espagne) - Deutsches Kulturinstitut, Madrid (Espagne) - Galerie Bama, Paris (France)
> 1975: Galerie Inge Baecker, Bochum (Allemagne) - Galerie Zellermayer, Berlin (Allemagne) - Galerie Bama, Paris (France) - Galleria Multipla, Milan (Italie) - Galerie André, Berlin (Allemagne) - Galleria Arca, Florence (Italie) - Incontri, Rome (Italie) - Galerie Bocchi, Parme (Italie) - Nationalgalerie (rétrospective), Berlin (Allemagne) - Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris (rétrospective), Paris (France)
> 1976: Galerie André, Berlin (Allemagne) - Galerie Kausch, Cassel (Allemagne) - Galerie Pool, Graz (Autriche) - Kunsthalle, Nuremberg (Allemagne) - Städtisches Museum, Wiesbaden (Allemagne) - Galerie Teatru Studio, Varsovie (Pologne) - Muso Vostell Malpartida de Cáceres, Cáceres (Espagne)
> 1977: Galerie Inge Baecker, Bochum (Allemagne) - Galerie Kausch, Cassel (Allemagne) - Galeria Ynguanzo, Madrid (Espagne) - Galeria Epoca, Santiago du Chili (Chili) - Museum am Ostwall, Dortmund (Allemagne)
> 1978: Museo de Arte Contemporaneo, Madrid (Espagne) - Anja Kunstcenter (rétrospective), Abenra (Danemark)
> 1979: Museo Vostell Malpartida de Cáceres, Cáceres (Espagne) - Galerie Ars Viva, Berlin (Allemagne) - Fundação Calouste Gulbenkian (rétrospective), Lisbonne (Portugal) - Fundácion Joan Miró (rétrospective), Barcelone (Espagne)
> 1980: Los Angeles Institute of Contemporary Art, Los Angeles (Etats-Unis) - Galleria Il Centro, Naples (Italie) - Galerie Inge Baecker, Bochum (Allemagne) - Kunstverein (rétrospective), Braunschweig (Allemagne)
> 1981: Galerie Inge Baecker, Bochum (Allemagne) - Galerie Ars Viva, Berlin (Allemagne) - Galerie Bama, Paris (France) - Fluxus Zug (exposition itinérante), Dortmund/ Aix-la-Chapelle/ Mülheim/ Hamm/ Bochum/ Wuppertal/ Cologne/ Oberhausen/ Essen/ Munster/ Duisbourg/ Gelsenkirchen/ Leverkusen/ Remscheid/ Bonn (Allemagne) - Galeria Ynguanzo, Madrid (Espagne)
> 1982: Galerie Inge Baecker, Cologne (Allemagne) - Bibliothèque Nationale, Paris (France) - Centre Culturel du Marais, Paris (France) - Musée des Beaux Arts, Calais (France) - Radio Bremen und Gesellschaft für aktuelle Kunst, Brême (Allemagne) - DAAD-Galerie, Berlin (Allemagne) - Museo Vostell Malpartida de Cáceres, Cáceres (Espagne)
> 1983: Galerie Inge Baecker, Cologne (Allemagne) - Galerie Wewerka, Berlin (Allemagne) - Goethe-Institut, Toulouse (France) - Galerie Bama, Paris (France) - Centro de Arte y Communicación, Buenos Aires (Argentine) - Galerie Joachim Becker, Cannes (France) - Museum van Hedendaagse Kunst, Gand (Belgique) - Galeria Ynguanzo, Madrid (Espagne)
> 1984: Sala Parpallo, Valence (Espagne) - Galeria Punto, Valence (Espagne) - Galerie Armstorfer, Salzbourg (Autriche) - Galerie Ars Viva, Berlin (Allemagne) - Atelier, Bruxelles (Belgique) - Ecole Nationale d'Art Décoratif, Limoges (France)
> 1985: Espace 251 Nord, Liège (Belgique) - Galerie Muda, Hambourg (Allemagne) - Galerie Wewerka, Berlin (Allemagne) - Galerie Inge Baecker, Cologne (Allemagne) - Musée d'Art Moderne, Strasbourg (France) - Museum am Ostwall, Dortmund (Allemagne) - Neuer Berliner Kunstverein, Berlin (Allemagne) - Instituto Alemán, Madrid (Espagne) - Galerie Wewerka, Hanovre (Allemagne) - Galerie Wewerka, Cáceres (Espagne)
> 1987: Haus am Checkpoint Charlie, Berlin (Allemagne) - Centre Culturel, Montbéliard (France) - Galerie Wewerka, Berlin (Allemagne) - Galerie Inge Baecker, Cologne (Allemagne) - Diferença Comunicaçao visual, Galeria Municipal de Evora, Evora (Portugal)
> 1988: Galerie Kunst und Design, Freiberg (Allemagne) - Galerie Lucas, Valence (Espagne) - Galerie Dr. Schulz, Berlin (Allemagne) - Galerie Inge Baecker, Cologne (Allemagne) - Janneti-Lanzone Gallery, San Francisco (Etats-Unis) - Kouros Gallery, New-York (Etats-Unis) - Museo Vostell Malpartida de Cáceres, Cáceres (Espagne)
> 1989: Galerie Chobot, Vienne (Autriche) - Museo Vostell Malpartida de Cáceres, Cáceres (Espagne) - Galerie Lucas, Valence (Espagne) - Galerie Inge Baecker, Cologne (Allemagne)
> 1990: Fondation Mudima, Milan (Italie) - Galerie Inge Baecker, Cologne (Allemagne) - Galerie le Chanjour, Nice (France) - Galerie am Weidendamm, Berlin (Allemagne) - Forum Düsseldorf, Dusseldorf (Allemagne) - Galerie Jousse-Sequin, Paris (France) - Galerie Lavignes-Bastille, Paris (France)
> 1992: Environments (rétrospective pour le 60e anniversaire), Kunsthalle, Cologne (Allemagne) - Dokumente und Originale, Kölnisches Stadtmuseum, Cologne (Allemagne) - Papierarbeiten, Rheinisches Landesmuseum, Bonn (Allemagne) - Das malerische Werk, Schloß Morsbroich, Leverkusen (Allemagne) - Kunsthalle, Mannheim (Allemagne) - Inter Media-TV & Video, Städtisches Museum, Mülheim (Allemagne) - 60 Jahre Vostell, Galerie Michael, Berlin (Allemagne)
> 1993: Zyklus Sara-Jevo, Galerie Fine Art Rafael Vostell, Berlin (Allemagne) - Kunstgalerie Gera (rétrospective), Gera (Allemagne)
> 1994: Réouverture du Museo Vostell Malpartida grâce au Ministerio de educación y cultura, Cáceres (Espagne) - Sara-Jevo-Pianos, Fundacion Miró, Palma de Mallorca (Espagne) - Utopische Stadtprojekte, Galerie Fine Art Rafael Vostell, Berlin (Allemagne)
> 1995: Galerie Inge Baecker, Cologne (Allemagne) - Galerie Joao Guaita, Mallorca (Espagne)
> 1996: Galerie Fine Art Rafael Vostell, Berlin (Allemagne) - Centre Georges Pompidou, Paris (France)
> 1997: Centre Kyron, Paris (France) - Présentation de l'œuvre monumentale Shoah 1492-1945, Galerie Fine Art R. Vostell, Berlin (Allemagne) - Wolf Vostell - zum 65. Geburtstag, Kulturabteilung Bayer AG, Erholungshaus, Leverkusen (Allemagne)

retour HAUT de page

OUVRAGES GENERAUX
CATALOGUES D'EXPOSITIONS
ECRITS PERSONNELS
ARTICLES DE REVUES ET JOURNAUX
HAPPENINGS
CONCERTS
EXPOSITIONS INDIVIDUELLES
EXPOSITIONS COLLECTIVES

EXPOSITIONS COLLECTIVES (sélection)
> 1962-83 / 62: Fluxus, Wiesbaden (Allemagne) / 68: Biennale, Venise (Italie) / 75: Art Cologne, Cologne (Allemagne) / 77: documenta 6, Cassel (Allemagne) / 83: 17e Biennale (concert), São Paulo (Brésil) - Nationalgalerie, Berlin (Allemagne)
> 1986: Art Jonction, Nice (France) - Biennale der iberischen Plastik, Zamora (Espagne) - Artfair, Stockholm (Suède) - Art Cologne, Cologne (Allemagne) - Arco, Madrid (Espagne)
> 1986-87: 2 Beton-Cadillaces in Form der nackten Maja, pour le Berliner Skulpturenboulevard, Berlin (Allemagne)
> 1987: Mythos Berlin, Kunsthalle, Berlin (Allemagne) - Art Cologne, Cologne (Allemagne) - 18'87, Art Basel, Bâle (Suisse)
> 1988: VW für Zen (sculpture plastique pour l' "Olympiade" de Séoul), Séoul (Corée) - 19'88, Art Basel, Bâle (Suisse)
> 1990: Biennale, Venise (Italie) - Grand-Palais, Salon de Mars, Galerie Lavignes-Bastille, Paris (France) - Couleurs de la Vie, Bibliothèque Nationale, Galerie Mansart, Paris (France)
> 1995: Art Cologne, Zyklus 3 Grazien, Galerie Inge Baecker, Cologne (Allemagne) - 3e Biennale, Lyon (France)
> 1996: Festa di un'altro mondo (réalisation de sa sculpture de 18 mètres de haut à partir d'un Mig russe), Autos Konzertflügeln und Fernsehgeräten, Milan (Italie)