Daniel BAER : The hotel upstairs
Documentaire | dv | couleur | 00:56:40 | image: Daniel Baer | son: Kent Sugnet | montage: Daniel Baer | mixage: Dave Nelson | intervenants: Richard Wilburn, Fanny Renoir, Errol Cooper, Jack Hirschman, Agneta Falk, the Pineda family, John Chen | coproduction, soutien: Wallace Alexander Gerbode Foundation, Pacific Pioneer Foundation, Fleishhacker Foundation, Bay Area Video Coalition (grants) | Etats-Unis | 2001

(c) photo: Akiko Tobu

Qu'ils se réinventent ou qu'ils soient piégés par leurs rêves, qu'ils se retirent ou qu'ils se cachent, les résidents de longue date de l'Hôtel Columbus forment quatre histoires étrangement chaleureuses et renfermées au-dessus des cafés animés longeant la plage du nord de San Francisco. Chaque pièce, minuscule ou encombrée héberge son petit monde (peut-être solitaire, peut-être enivrant, peut-être modérément fastueux). Mais en même temps, ce long couloir de vies différentes, se déroulant sous un même toit, offre l'histoire inattendue d'une véritable communauté multiculturelle américaine.


Die Langzeitgäste des Columbus Hotel in ihrem versteckten Königreich über der lebhaften Cafépromenade entlang des North Beach von San Francisco bilden die Grundlage für vier seltsam warmherzige Geschichten. Jede der Hotelresidenzen besitzt ihre eigene Welt (vielleicht einsame, schwindelerregende, leicht altehrwürdige). Dieser lange Flur, unter dessen einem Dach die verschiedensten Lebensweisen beherbergt sind, bietet die unerwartete Geschichte einer multikulturellen und wahrhaft amerikanischen Gemeinschaft.


Whether reinventing themselves or trapped by their dreams, whether dropping out or hiding out, the longtime residents of the Columbus Hotel form a strangely warm, hidden realm four stories above the bustling sidewalk cafes of San Francisco's North Beach. Each of the hotel's tiny, cluttered rooms houses its own distinct world (perhaps lonely, perhaps giddy, perhaps quietly dignified). Yet, at the same time, this long corridor of separate lives - unfolding beneath a single roof - offers the unexpected story of a multicultural and distinctly American community.

___ Note biographique


Daniel Baer est un réalisateur vivant à San Francisco (né à Lexington dans le Kentucky aux Etats-Unis en 1969) diplômé d'Harvard (en civilisation américaine et littérature en 1991) et de l'Université de Stanford en section "réalisation de documentaires" (1996), où il a débuté son œuvre en réalisant des films documentaires. Ses documentaires "Echo Soup" (1995) et "Horse Dreams in BBQ Country" (1996) ont remporté des prix et ont été projeté lors de festivals et dans des musées à l'échelon international. "The Hotel Upstairs" est son premier long-métrage. Il travaille actuellement sur un second long-métrage en explorant les attitudes de ses amis d'enfance envers l'imminente guerre en Irak.


Der in San Francisco wirkende Filmemacher Daniel Bear ist Absolvent der Harvard Universität (Amerikanische Geschichte und Literatur) und des Stanford's Master's Program für Dokumentarfilm. Seine preisgekrönten Kurzdokumentarfilme "Echo Soup" (1995) und "Horse Dreams in BBQ Country" (1996) wurden international bei Festivals und in Museen ausgestrahlt. "The Hotel Upstairs" ist sein erster langer Dokumentarfilm; zur Zeit arbeitet er an einem zweiten umfangreichen Dokumentarfilm über die Einstellung seiner Freunde aus der Kindheit dem drohenden amerikanischen Krieg im Irak gegenüber.


San Francisco-based filmmaker Daniel Baer (Lexington, Kentucky, USA, 1969) is a graduate of Harvard (American History & Literature, 1991) and of Stanford's master's program in documentary filmmaking (1996), where he began his work in nonfiction filmmaking. His award-winning short documentaries "Echo Soup" (1995) and "Horse Dreams in BBQ Country" (1996) have screened at festivals and museums internationally. "The Hotel Upstairs" is his first feature documentary, and he is currently working on a second long-form documentary exploring the attitudes of his childhood friends toward the looming American war on Iraq.

___ Autre texte


Directement inspirés de la tradition du "cinéma vérité", nous avons filmé de manière discrète pendant à peu près six mois (de mai à juin 1999). Evidemment, quand vous "observez" des gens qui passent la majeure partie de leur temps seul, vous ne pouvez pas vous cacher dans un coin. J'ai simplement laissé mes sujets interagir naturellement avec la caméra quand ils le jugeaient bon. En même temps, j'ai essayé d'éviter les situations formelles d'interviews ou même de poser trop de questions. Je ne voulais pas faire un film qui "expliquerait" la situation difficile dans laquelle se trouvaient mes sujets, mais plutôt montrer des petits moments, des hauts et des bas, pour donner de la vie à l'existence de ces gens.





Inspired by the "cinema verité" tradition, we shot in an unobtrusive, observational mode for about six weeks (May - June 1999). Of course, when you are "observing" people who spend most of their time alone, you can't possibly play the role of fly-on-the-wall with any kind of naturalness. So I simply went with my subjects' natural inclination to interact with the camera, to explain themselves as they saw fit. At the same time, I consciously avoided formal interview-type situations or even asking too many questions. I didn't want to make a film that "explained" the subjects' "predicaments" so much as a film that allowed small moments, small ups and downs, to accumulate in a way that really brought these people's existences to life.