Laurent P. BERGER : Actions
Art vidéo | dv | couleur | 00:06:55 | écriture: Laurent P. Berger | image: Laurent P. Berger | montage: John Palakas | acteurs: Echo Danon | France / Italie | 2001

(c) photo: Laurent P. Berger

"Actions" est une série de mouvements restreints aux dimensions d'un écran vidéo. Les proportions de l'image limitent un cadre défini dans lequel l'imposante silhouette noire du performer se dessine sur un fond blanc. Deux lumières fluorescentes marquent les côtés de cet espace confiné et réduisent la hauteur de moitié. Les mouvements très expressifs de la silhouette définissent la composition géométrique en évaluant un point central. La forme s'éloigne du point pour finalement y revenir, rétablissant ainsi la perception de l'alignement. La pièce est une explication minimale de l'image avec une attention particulière portée à l'aspect physique de l'écran de projection. Les mouvements énergiques du performer deviennent des formes légères projetées sur ce qui pourrait être un manuscrit d'artiste/toile d'artiste (!). En éliminant la profondeur, la série de mouvements propose une vision en 2D. Entre chaque action, l'écran redevient blanc et procure une source de lumière pure. Le retrait de la perspective dans cette composition permet à l'installation de s'auto-explorer et de rompre avec la perception habituelle de l'instrument vidéo qui ici devient un mode simple aux possibilités diverses.


"Actions" ist eine Reihe von den spezifischen Dimensionen eines Videoschirms angemessenen Bewegungen. Die Proportionen des Bilds definieren einen Rahmen, innerhalb dessen die imposante schwarze Silhouette des Ausführenden sich auf weißem Grund abzeichnet. Das Stück ist eine minimalistische Bildstudie mit Fokus auf den physischen Aspekt des Projektionsschirms. Der perspektivische Auszug ermöglicht der Installation den reflektorischen Rückbezug und bricht den gewohnten Wahrnehmungsmodus des Instruments Video auf zu einer simplen Form mit endlosen Möglichkeiten.


"Actions" is an arrangement of movements within the specific dimensions of a video screen. The proportions of the frame create distinct boundaries for the performer whose solid black appearance is silhouetted against a white background. Two fluorescent lights mark the outer edges of the confined space while cutting the height of the frame in half. The figure's highly expressive motion constantly maps out the geometric composition by establishing the central point. She moves away from the marker, eventually to return to it, and re-establish a visual sense of alignment. The piece is a minimalist's interpretative study of the frame with a focus on the physical nature of a projection screen. The emphatic gestures of the performer appear in wispy forms projected onto what seems to be an artist's scroll. By removing the presence of depth, this series of movements exaggerates the two dimensional objective. In the transition between actions, the screen fades to white and reveals the single plane as a pure light source. The extraction of perspective in this composition makes the apparatus an exploratory vehicle within itself and breaks down the familiar visual components of video into a simplistic form with endless possibilities.

___ Note biographique


Laurent P. Berger, obtient son diplôme de l'Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris en 1998. Au cours de ses années d'études, il développe un travail de plasticien (vidéos, installations, performances…), et présente son travail lors de diverses expositions collectives. Après avoir obtenu la Bourse Lavoisier du Ministère Français des Affaires étrangères (1999) pour venir travailler aux côtés de Robert Wilson, au Watermill Center à New York, il participe à divers projets du metteur en scène. Il a obtenu la Bourse de l'Académie de France à Rome et a été pensionnaire de la Villa Médicis durant l'année 1999-2000. Il a réalisé à Rome diverses installations dont "Timescope Project" avec le compositeur Alexandros Markèas, dans le cadre du Festival RomaEuropa. Il participe à diverses expositions d'art contemporain en France, en Italie et aux Etats-Unis. Il vit et travaille à Paris.


Laurent P. Berger lebt und arbeitet in Paris. Im Zuge seiner Studien dekorativer Kunst entwickelte er seine plastische Arbeit (Videos, Installationen, Aufführungen). Ein Stipendium des französischen Außenministeriums ermöglichte ihm die Teilnahme an verschiedenen Projekten des Regisseurs Robert Wilson im Watermill Center in New York. 1999-2000 war er Pensionär der Villa Medicis und realisierte in der Folge in Rom zahlreiche Installationen, wie das "Timescope Project" gemeinsam mit dem Komponisten Alexandros Markeas im Rahmen des Festivals RomaEuropa.


Laurent P. Berger gets his degree in Fine Arts, at Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs, in Paris, in 1998. During his years in school, he develops a plastic work (video, installations, performances) and presents its outcome on the occasion of several collective expositions. After getting his Lavoisier scholarship from the Foreign Office in 1999 where he got to work side by side with Robert Wilson, at the Watermill Center in New York, he participates to many projects of that director. He also got the Academie de France scholarship, in Rome, and had been admitted to Villa Médicis during the years 1999 and 2000. Berger settled many installations in Rome, among them Timescope Project with composer Alexandro Markéas, on the occasion of RomaEuropa Festival. He participates to many contemporary art expositions in France, Italy and United States. He lives and works in Paris

___ Autre texte


La vidéo "Actions" est composée de huit plans fixes mis bout à bout. Ces plans ont tous pour même décor un mur intérieur blanc délimité par deux tubes fluorescents blancs disposés de part et d'autre. Pour chaque plan et pendant quelques instants, devant ce mur, une jeune performer développe un mouvement, prend une attitude, se déplace le long du mur, ou esquisse un geste sans jamais sortir du cadre. Elle marche de long en large. Elle saute sur place. Elle danse. Elle s'assoit. Elle s'arrête. Elle court ... La bande-son est constituée de divers bruits, scratches... couvrant l'ensemble de ces plans fixes.





Actions video is composed by eight whole steady plans. Those plans have all the same background, i.e, an interior white wall delimited by two white fluorescent lamps. For each plan, during a few moments, in front of the wall, a young performer develops a movement, an attitude and changes her position along the wall or waves a gesture but never leaving the plan. She walks big steps, jumps on the same spot, dances, sits down, stops and runs. The soundtrack is composed of noises, scratches covering the whole of those steady plans.

___ statement


"Actions" est un des éléments d'un cycle de travail autour du thème "Habitat en Transit" et comprend la réalisation de plusieurs interventions (installations, photographies, vidéos) dans des appartements vides à New York, à Paris et Rome. Dans le cas présent, l'appartement devient le décor à la réalisation d'actions, de gestes quotidiens, développés par un acteur, rendus spectaculaires par le support de la vidéo. Je me propose de définir, avec ce cycle, le nouvel aspect de l'intérieur individuel. L'Habitat devient le laboratoire par excellence de la nouvelle évolution de l'espace individuel, de la maison-refuge, et en utilisant des procédures de travail prises dans le champ notamment du spectacle et du cinéma, je confronte les spectateurs à leur propre capacité de représentation du monde.





"Actions" is one of the elements of a work cycle around the " Habitat in Transit " and resumes the production of several interventions (installations, photographs, videos) in empty New York, Paris and Rome apartments. In this present case, the apartment becomes the background of everyday actions, developed by an actor, resulting in a spectacular show with the video support. What I have to propose, with the cycle, is the definition of a new individual interior aspect. The Habitat turns to be the perfect laboratory for a new evolution of the individual space and by using work procedures taken from the show business, I challenge the spectator on his own capacity of representation of the world.